名家字畫拍賣征集

婁師白《紫藤》
婁師白《荷花》
婁師白?的筆下不于擅長花卉、翎毛、草蟲和走獸，在人物山水畫方面亦有其特色，并且能詩善刻，可稱 為當今有多面造詣的畫家。他的作品表現筆墨 渾厚，意境清新，用色鮮而不艷，雅而不俗，師法自然，質感。

黃幻吾?《一輪新月曉光遲》
黃幻吾《荷花》
黃幻吾?的繪畫被評論為：“精研國畫，善繪山水、人物、花卉、魚蟲、鳥獸，尤以花鳥畫、山水畫功夫到，刻劃真切動人、栩栩如生”，他的作品確實富有新意，能把水墨、彩色熔鑄一爐，做到情調美、色彩美、構圖美、形象美。如果用“形神兼備，生機盎然，清新秀麗，雅俗共賞”這十六個字來概括，那是恰當不過了。

齊白石《多子圖》
齊白石《梅花》
齊白石《荷花》
齊白石?濃厚的鄉土氣息，純樸的農民意識和天真浪漫的童心，富有余味的詩意，是齊白石藝術的內在生命，而那熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見奇的構成，作為齊白石特的藝術語言和視覺形狀，相對而言則是齊白石藝術的外在生命?，F實的情感要求與之相適應的形式，而這形式又強化了情感的表現，兩者相互需求、相互、相互依存，共同構成了齊白石的藝術生命，即齊白石藝術的總體風格。

喬木《牡丹》
喬木，字大年，齋號南有齋，河北深州市喬屯村人。1941年從江寒汀習國畫，為“獲舫”入室弟子。擅長中國畫。1961年任教于上海市美術?？茖W校，后為上海大學美術學院國畫系教授。專擅花鳥，得師衣缽，并蓄陳白陽、新羅山人、任伯年諸家之長，用筆凝重，趣色嫣麗，尤以畫百鳥見長，所寫禽鳥，生動多姿，千變萬化，惟妙惟肖，有“喬百鳥”之美譽。

陸抑非《牡丹》
陸抑非，名翀，字抑非，別號非翁，齋名崇蘭草堂。江蘇常熟人。早年就讀于蘇州桃花塢中學，后因病輟學，從李西山習花鳥畫。

蕭朗《絲瓜》
蕭朗的花鳥畫多屬于小寫意畫法，藝術語言洗練自然，形象簡括生動，風格秀潤清雅，色澤豐富多變，淡而不薄，潔凈明艷。注重筆墨的書法情趣和書卷氣息。善于穿構富于詩情的靈境和意象，強調透過鴻蒙之理，將靜穆的觀照與活躍的生命統攝到優美的藝術作品之中。其花鳥題材廣泛，尤以畫雞和各種草蟲為人們所頌揚。

王雪濤《牡丹圖》
王雪濤是現代中國卓有成就的花鳥畫 大師，對我國小寫意花鳥繪畫做出了貢獻。他繼承宋、元以來的傳統，取長補短。所作題材廣泛，構思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創新”。畫法上工寫結合，虛實結合。他善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現畫家的心靈感受和動人想象。他注重寫生，尤善于描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結合，以色助墨、以墨顯色，在傳統固有色中融入西洋畫法講求的色彩規律，以求整體色彩對比協調，為畫面增添韻律。他能準確地把握動態中的花鳥，并且能在情景交融中體現出轉瞬即逝的情趣。因此他的花鳥蟲魚，刻畫細致入微，鮮活多姿，生動可愛，情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風格。二十世紀五、六十年代其花鳥畫已達到一個藝術高峰，至今無人出其右。

晏濟元《荷花圖》
晏濟元?主張“學古敵古，創新破新”。一方面要繼承傳統，打牢根基，另一方面要和古人“為敵”，前人。在自己的“畫齡”里，晏濟元一直嘗試“以古人為師，和古人為敵”。他青年時和張大千在上海聯手仿作古畫，落款書法專仿明末清初畫家石濤，瞞過了許多鑒賞名家，調侃了當時派別森嚴的上海畫壇。但他又不拘泥于古，了許多筆式，豐富了中國畫的內涵。

于非闇《牡丹》
于非闇《牡丹》
于非闇：我自幼即喜歡養花、鳥、蟲、魚，我也粗淺地學習過園藝學、鳥類學等知識，我對這些無論是各部的組織與解剖，無論是各自不同的習性與特征，由于特別地喜愛它們，我創作中的于非闇創作中的于非闇也就特別地熟習它們。這對于我學習花鳥畫，是一個有利的條件。我在二十三四歲時，業余從一位民間畫家王潤喧老師學習繪畫，他先令我代他制造顏料，他還教我養菊花、水仙，養蟋蟀、蟈蟈，我從他學畫不及兩年，制顏料學會了，養花、斗蟋蟀也學會了，繪畫他卻一筆未教。王老師是以畫蟈蟈、菊花的。他病到垂危，才把他描繪的稿子送給我，并且說：“你不要學我，你要學生物，你要學會使用工具?！蔽夷菚r還不大重視繪畫，只是喜歡玩蟲鳥花卉。但是我受到制顏料、養花和養蟲的教育，使我對生物的描繪，得到了很大的啟發與幫助。